21 novembre 2020.
Tourné en octobre 2020, au studio Varda de Batsheva, Suzanne Dellal Center, Tel Aviv. Présenté en ligne.
rance lia
YAG: Le film , La première pièce d’Ohad Naharin adaptée spécifiquement à l’écran, est une danse cinématographique bien exécutée à l’époque de l’art Zoom. Filmé à une fréquence d'images élevée, chaque secousse et chaque souffle est capturé dans son intégralité. YAG marche la ligne entre le film de danse et le travail de scène capturé, ayant été filmé sur scène et conservant le cadrage habituel d'un spectacle en direct, mais jouant de temps en temps avec la composition et se déplaçant dans des gros plans extrêmement intimes (alléchant après si longtemps loin l'un de l'autre, ces jours).
Batsheva Dance Company dans «YAG: The Movie» d’Ohad Naharin.
Le casting - six membres de la Batsheva Dance Company (Yael Ben Ezer, Sean Howe, Londiwe Khoza, Igor Ptashenchuk, Yoni [Yonatan] Simon et Hani Sirkis) - est présenté comme une famille, parlant en hébreu leurs noms, leurs relations les uns avec les autres , et quels membres de la famille sont morts lorsque leurs paroles apparaissent traduites en anglais à l'écran, apparaissant et disparaissant lorsque les danseurs se déplacent sur eux. Une phrase est répétée, encore et encore: «Une fois, ma famille a aimé… vraiment aimé… vraiment vraiment aimé… danser.»
Et nous adorons les voir le faire. Gaga dans sa ville natale, Batsheva ne manque jamais de présenter le plus beau des paradoxes. Perdre le controle. Chaos facile. Fluidité convulsive.
Batsheva Dance Company dans «YAG: The Movie» d’Ohad Naharin.
casse-noix newport
En voyant Batsheva sur film, vous ne pouvez pas vous empêcher de confondre ce qui est physiquement et numériquement possible. Il y a des points où vous êtes sûr que le clip doit ont été accélérés. Mais encore une fois, non, ce ne serait pas surprenant si ce n’était pas le cas, car vous pensez que les danseurs bougent peut-être simplement rapidement et de manière fluide. La même chose s'applique au ralenti. Le temps a-t-il commencé à prendre du retard, ou les danseurs sont-ils simplement délibérés dans la vitesse de leurs parcours? C'est une ligne amusante à marcher, et l'un des danseurs et monteurs (Roee Shalti, assisté de Naharin) a très bien fait. Remplie de moments étranges et merveilleux, la pièce est une expérience plus qu'une histoire. Comme le dit Naharin, YAG (surtout au format film) est une «rencontre avec les danseurs». De la pose de biscuits de fortune à travers la scène, à la marche lente et prudente et à les écraser, à la danse libre dans les suites friables. Un danseur en mange, souriant et se balançant comme un enfant. Changement de costume et rire maniaque dans le nu. Un danseur cède et s'éloigne du contact d'un autre. Il l'enveloppe dans ses bras pendant qu'elle la secoue, puis la pose et renforce sa position en l'élargissant, étouffant les tremblements de terre.
Batsheva Dance Company dans «YAG: The Movie» d’Ohad Naharin.
ryan marie carney
Naharin décrit YAG comme «l'amour de la danse, le désir, la transformation des émotions en mouvement pur, les danseurs infusant du contenu que je n'ai pas écrit, le raffinement et l'exagération, la famille, le toucher, la texture, le flux, le rire de soi, la mort, le temps, le corps, la passion, l'imagination, la fortune cookies, nudité, Hamutz-Hamutz, rouge, groove, contrôle, plaisir, abandon », et c'est indéniablement exactement cela. La pièce se termine par un portrait de famille de la distribution, solennel à l'exception d'un membre entièrement nu et souriant d'une oreille à l'autre. Absolument une rencontre.
Par Holly LaRoche de La danse informe.