Vincas Greene a été directeur du département de danse de l'Université Brenau à Gainesville, en Géorgie, et y a travaillé pendant 21 ans. Les élèves l'adoraient et l'appelaient affectueusement «Maître Greene». En quittant Brenau et en déménageant à Spokane, Washington, pour continuer à développer sa forme d'art, Greene a communiqué à ses étudiants via une lettre sincère. Cette lettre, son «dernier message», était tellement inspirante que nous voulions la partager avec nos lecteurs. Peut-être pourriez-vous donner à vos étudiants en danse un message similaire?
Mes chers danseurs,
Je voudrais commencer par la note que je t'aime. Vous savez tous que Terpsichore est une maîtresse dure, et nous lui donnons le pouvoir de garder ses yeux d'aigle sur nous afin que nous puissions être constamment préparés comme ses émissaires ou, comme Martha Graham nous appelle, «Athlètes de Dieu». À cette fin, je dois vous mettre au défi d'accepter ces mots d'un enseignant / ami / aîné / amant qui veut que chacun de vous soit le meilleur artiste, danseur et personne que vous puissiez réaliser.
Le psychologue écossais R.D. Laing a écrit: «La vie est une maladie sexuellement transmissible et le taux de mortalité est de 100%.»
Cela s'entremêle si bien avec nos vies de danseurs - La danse est transmise d'une personne à une autre dans une chaîne séculaire que nous pouvons regarder en arrière en voyant nos ancêtres se battre, s'aimer et se enseigner, transmettant leurs connaissances, leurs découvertes et leurs passions. les années à nos plus récents professeurs, à chacun de nous et ensuite à nos élèves et, dans mon cas, à mes petits-enfants de danse. La danse est la manifestation physique de la passion et les danseurs en sont les vaisseaux. Nous devenons tellement pleins de passion que la danse, l'amour et l'art sautent aux yeux. Pas étonnant que le monde nous considère comme sensuels parce que notre vie est une communication rendue physique. Alors même que nos corps commencent à ralentir, nos esprits sont toujours en colère contre l'exubérance de la jeunesse alors que nous imaginons de nouvelles danses en train de se former et comment nos corps parfaits de rêve expérimenteraient chaque mouvement. Vous pouvez le voir dans les yeux de nos aînés alors qu'ils nous décrivent des performances passées et de nouvelles idées - et nous pouvons également le voir alors que leurs corps jouent toujours, du mieux qu'ils peuvent, chaque nuance qui est décrite. Mais nous savons que pour chacun de nous, finalement, le corps et l'esprit parviennent à une immobilité parfaite et à la fin de la danse, lorsque l'interprète quitte la scène.
Vincas Greene enseigne la danse aux étudiants de l'Université de Brenau. Photo gracieuseté de Greene
Le temps entre la découverte de notre passion pour la danse et l'immobilité doit être riche en histoires. Une histoire à raconter ou à danser est ce que nous avons à offrir - contribuer à ceux qui sont avec nous maintenant et à ceux qui entendront parler de nous plus tard. N'oubliez pas que la danse est le plus éphémère des arts, ce sont donc nos histoires que nous laissons derrière nous lorsque nous quittons la scène. Je mets chacun de vous au défi de créer des histoires qui comptent. Vivez des expériences qui vous aideront à vivre des histoires d'excitation, de défi, d'inquiétude, de douleur, de rédemption, d'amour… des histoires puissantes!
Je me souviens d'avoir parlé à une danseuse très accomplie et de lui avoir expliqué certaines de ses expériences avec des tournées, des chorégraphes et d'autres danseurs. Elle les considérait simplement comme ses propres expériences. Quand je lui ai dit qu'elle devrait raconter ces expériences à ses élèves sous forme d'histoires, elle m'a regardé avec confusion. Elle ne considérait pas sa vie comme une histoire mais juste comme un événement personnel. L'idée que sa vie pouvait être partagée pour enseigner, motiver, avertir et même divertir a été un choc pour elle. Sa vie est vraiment incroyable et elle a commencé à la partager sous forme d'histoires pour ses élèves, et les histoires seront transmises maintenant pour illustrer cela. la danse compte . L'idée que ma vie et vos histoires de vie doivent être créées m'émeut.
Cette idée me fait contempler la peur, le regret et le risque. Mark Twain a déclaré: «Dans vingt ans, vous serez plus déçu par les choses que vous n’avez pas faites que par celles que vous avez faites. Alors jetez les cordes de bowling, quittez le port sûr, attrapez les alizés dans vos voiles. Explorer. Rêver. Découvrir.'
Pendant que vous êtes assis ici à m'écouter, vérifiez avec vous-même. Remarquez quelles pensées sont remuées. Remarquez ce que vous pensez que vous devrait faire ou poursuivre. Remarquez ce que vous pensez être le mieux pour vous par opposition à ce que les autres pensent être le mieux pour vous. Remarquez maintenant la pensée au bord de votre esprit qui est terrifiante. Le «si seulement» ou «et si» pensait que vous raisonniez immédiatement - ce n'est pas pratique, ce n'est pas possible, tout le monde penserait que je suis fou, mes parents / ami / amant seraient tellement en colère contre moi, c'est seulement pour spécial les gens - quelle que soit votre excuse pour annuler cette pensée. C'est la pensée dont sont faites les histoires! Embrassez cette pensée, mettez-vous au défi de cette pensée, luttez avec cette pensée (comme Jacob avec Dieu pour sa bénédiction) et trouvez votre chemin vers votre histoire.
fusées en tournée
Cela demandera également du travail et des sacrifices. Je ne dis pas tout abandonner et prendre une nouvelle voie. Vous devez découvrir, inventer et planifier votre chemin. Être ici est une merveilleuse façon de suivre ce chemin. Mais pendant que vous êtes ici et où que vous vous découvriez dans votre histoire, vous devez l'accepter pleinement. Ne vous laissez pas régler par le régulateur de vitesse, ne prenez pas la voie facile, ne sautez pas les étapes qui vous feront apprendre et grandir - tout cela mène à une histoire ennuyeuse que vous ne vous intéresserez même pas à raconter . En tant que danseur, cela signifie apprendre votre métier et fabriquer votre vaisseau. Une jambe flasque est une tache, pas une ligne. Il faut des muscles pour faire bouger votre corps, comprendre pour savoir ce que vous voulez accomplir, désir de vous pousser vers l'excellence - la danse doit avoir de l'importance pour vous, au cœur même de votre âme! Le premier plié de la classe doit vous intéresser. Si ce n’est pas le cas, c’est juste du temps perdu, de l’énergie… de la vie gaspillée. Le danseur prend soin de chaque mouvement, car le poète place chaque mot pensivement et soigneusement dans le vers. Placez votre danse au milieu de votre amour. Prenez soin de votre danse, apprenez votre danse, apprenez à danser, racontez aux autres les petites histoires que vous créez sur votre danse, emportez votre danse avec vous ne la laissez pas être ramassée dans le coin du studio chaque fois que vous le faites. Soyez là.
Vincas Greene avec des étudiants en danse de l'Université de Brenau. Photo gracieuseté de Greene.
Je crois que la danse comme la vie est terrifiante. Aborder chaque jour comme le jour pour améliorer votre métier, vous rendre plus fort, vous donner plus de connaissances et vous mettre au défi d'être plus grand que la veille est finalement une vie effrayante. Il n'y a rien de facile à choisir de danser - vous devez constamment défendre votre choix, vous remettre en question physiquement et mentalement, écouter des critiques constantes et croire que ce que vous faites compte - compte pour vous, pour l'art, pour notre monde.
Soyez courageux dans votre conviction que l'histoire de votre vie compte. C'est vraiment un risque d'embrasser les arts comme vie, et choisir la danse parmi les arts est probablement le plus risqué. Suivre un chemin de danse passionnée n'est pas facilement compris par notre société. Mais notre société aime aussi l'opprimé qui prend le risque de poursuivre le rêve insaisissable. Raconter cette histoire, votre histoire, comment vous êtes sur le chemin est l'histoire qui attire les gens vers vous. Ils sont illuminés par le feu de votre passion et excités par la profondeur de votre dévouement.
Le monde est jonché de gens qui ne se sont pas risqués. Leurs histoires sont ennuyeuses, sans intérêt et prévisibles. Je me souviens de la peur absolue de commencer l'histoire de ma vie dans la danse. Je me souviens de la peur de commencer de nouveaux chapitres de cette histoire - lorsque je déménageais à New York et que je voulais vraiment rester à la maison. La transition d'être assis sur le jet, mortifié de ce que je faisais, puis de me détendre dans l'aventure lorsque les roues ont quitté le sol et qu'il n'y a pas eu de retour en arrière. Comme vous le savez, je commence un nouveau chapitre de l'histoire de ma vie. Mes histoires sont un peu usées, ce chapitre doit se terminer, je suis terrifié par ce qui m'attend et je veux juste me précipiter dans le confort d'être votre «Master Greene», mais un autre chapitre de nouvelles histoires avec aventure, création, les défis, les échecs et les réalisations est alléchant… aussi, comment puis-je donner l'exemple si ce n'est par l'exemple? Je ne peux pas vous faire perdre confiance en moi. Alors, mon conseil d'adieu à chaque personne ici aujourd'hui: «Prenez le chemin qui vous fait le plus peur. Ce n'est qu'en prenant des risques que vous surmonterez vos peurs et apprendrez quelque chose de nouveau. Ne regrettez pas que vous n’ayez pas saisi le risque. Travaillez comme si cela comptait et n'acceptez pas moins de vous-même. Faire ton histoire passionnante.
Avec amour,
Maître Greene
Photo (en haut): Vincas Greene avec des étudiants en danse de l'Université de Brenau. Photo gracieuseté de Greene.
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