Danse Eisenhower. Photo de David Bazemore. Que pouvons-nous dire en soi une organisation est ? Il n'a aucun emplacement physique, mis à part ses bureaux et les espaces qui l'accompagnent, ni aucune autre présence tangible. Beaucoup de gens ont hésité lorsque Mitt Romney a affirmé que «les entreprises sont des personnes, mon ami». Ils ne le sont sûrement pas. Pourtant, les organisations ont une force vitale en eux - une force qui traverse les personnes qui soutiennent leur travail, leur mission et leurs valeurs jour après jour.
Dans une compagnie de danse, l'un des principaux vaisseaux de cette force vitale est le directeur artistique.
Laurie Eisenhower.
Après 26 ans à ce poste, depuis la création de la société, Laurie Eisenhower quitte ses fonctions de directrice artistique de Danse Eisenhower , située àDétroit, Michigan. Stephanie Pizzo, codirectrice artistique, entrera dans le rôle. Pizzo fait également partie de la compagnie depuis sa création - d'abord en tant que danseur fondateur de la compagnie, puis en tant que directeur artistique associé, avec de nombreux autres rôles en cours de route. Ici,Dance Informaparle avec Eisenhower et Pizzo de la transition, de l'héritage de l'entreprise, de sa trajectoire et plus encore.
Eisenhower décrit comment la société «est née des cendres de la défunte Harbinger Dance Company», et de bonnes relations de travail étaient déjà établies. Maintenant, avec deux écoles, des tournées internationales et de nombreuses autres initiatives en cours, l'entreprise «a accompli beaucoup plus que je ne le pensais au départ», déclare Eisenhower.
De la même manière, Pizzo dit qu’il a été frappant et merveilleux de voir la compagnie passer d’un groupe de danseurs non rémunérés à un groupe employant des artistes de premier ordre pour des tournées à l’échelle nationale et internationale. Cela montre simplement: 'Gardez votre passion, croyez en ce que vous faites, et les choses vont arriver', affirme Pizzo.
pat d'âge chanceux
En effet, beaucoup de choses se sont passées avec l'entreprise. Il a fait des tournées dans toutes les régions du pays. Le groupe s'est produit pour des opéras bondés de grandes villes, ainsi que pour un public intime dans de petites villes rurales. Lorsqu'on lui a demandé quelles performances lui semblaient le plus marquantes, Eisenhower a déclaré que les deux types étaient gratifiants de différentes manières.
«Les plus grands théâtres attirent souvent des spectateurs plus avertis, qui sont familiers avec le langage de la danse», explique Eisenhower. «Cependant, le public des petites villes est souvent plus reconnaissant car il n’a pas autant d’occasion de voir des spectacles de danse de haut calibre.»
Elle se souvient comment un présentateur dans l'une de ces villes lui a dit: «Cette performance restera avec [les membres du public] pour le reste de leur vie», un commentaire qui a été particulièrement mémorable pour elle. Eisenhower partage également que ce fut une joie d'offrir des emplois stables à ses danseurs et de leur donner la possibilité de voyager, en particulier à l'étranger.
Stephanie Pizzo. Photo de Rick Smith.
Elle décrit également la difficulté de l'équilibre entre rester à jour et rester fidèle à sa propre esthétique. «En tant qu'artiste, vous ne voulez pas imiter ce que font les autres», explique-t-elle. 'D'un autre côté, vous ne voulez pas entrer dans une ornière que vous voulez continuer à grandir.'
Eisenhower sait que l'entreprise doit rester à jour pour qu'elle puisse avancer, pour éviter de devenir un «dinosaure». Une façon de travailler vers cet équilibre est de faire fréquemment appel à des chorégraphes invités, et donc de nouvelles idées et de l'énergie. Un résultat a été que les danseurs ont dû être de plus en plus polyvalents. Pizzo explique comment avec chaque pièce, parfois très différente de la suivante, les interprètes doivent «constamment réfléchir en eux-mêmes pour trouver une honnêteté face à l'émotion de chaque performance.
Dans l'ensemble, Eisenhower a chéri le processus de création du travail. «C’est pourquoi je fais ce que je fais», dit-elle, pour vivre «ces moments en studio». À l'avenir, Eisenhower reviendra pour créer un travail sur la compagnie en tant que chorégraphe invité. Elle vivra plus près de sa famille en Arizona et espère trouver de «nouveaux défis» en utilisant ses compétences dans des domaines tels que les services sociaux à but non lucratif.
Tout en étant immergée dans ces nouveaux défis, Eisenhower déclare qu'elle aimerait voir l'entreprise évoluer le long de sa trajectoire actuelle, ainsi que développer ses initiatives d'engagement communautaire. Par-dessus tout, elle veut voir Eisenhower Dance continuer à changer, changer et évoluer. «Je ne veux pas qu’ils fassent ce que j’ai fait», dit-elle. «J'espère avoir clairement indiqué à Stéphanie et à l'entreprise qu'ils devraient donner leur propre empreinte à ce que cela deviendra.»
Pizzo partage que sa partie préférée du processus créatif est la répétition. Elle souhaite donc ajouter des programmes tels que des répétitions ouvertes, comme des événements occasionnels avec du vin et des amuse-gueules, dans lesquels les participants peuvent avoir un aperçu du processus créatif de l'entreprise. Dans le même ordre d'idées, elle aimerait élargir les lignes de communication public-artiste, telles que les «talkbacks» post-émission.
Danse Eisenhower. Photo de David Bazemore.
En tant que nouvelle interaction public-artiste, elle encouragera le travail spécifique au site, comme celui qui implique des passants quotidiens, et d'autres formes de participation du public. Elle cherche également à accroître les tournées internationales. «Cela approfondit les danseurs en tant qu'artistes», affirme Pizzo.
«Chaque année, nous élevons la barre», ajoute-t-elle, et il semble que cette trajectoire ascendante se poursuivra. Il semble également clair que, pour Pizzo, le cœur de ce succès réside dans la passion et le dévouement des danseurs. Elle déclare que son objectif en tant que danseuse est «d'aider les danseurs à faire ressortir quelque chose en eux-mêmes. C'est là que je me sens le plus réussi… et le plus inspiré. »
Que ce soit pour une salle comble dans une grande ville, ou pour 50 membres du public dans une ville rurale du Tennessee, cette société a l'éthique pour vraiment mettre en avant ce cœur, cette âme et ce courage. Cela les a portés toujours plus haut pendant 26 ans, et tous les signes indiquent que cela les propulsera à travers bien d'autres.
Par Kathryn Boland de La danse informe.
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