Les danseurs y ont pensé. Les professeurs de danse l'ont entendu. «Pouvons-nous sauter la barre?»
Sauter la barre peut sembler une bonne idée en théorie, pourquoi ne pas simplement aller directement au mouvement amusant à travers le sol? En pratique, cependant, la barre de ballet peut avoir des impacts énormes sur votre corps.
Le grand Enrico Cecchetti a dit un jour que les techniques de la barre «sont au danseur ce que les gammes et les arpèges sont au musicien». Et pour la plupart des danseurs et des professionnels, c'est un fait. La barre est utilisée pour réchauffer progressivement votre instrument, entraîner les muscles pour une participation et un alignement correct, et pour renforcer la stabilité de la jambe debout. La barre de ballet est utilisée pour rendre votre corps suffisamment fort pour le travail au centre et pour vous soutenir pendant le partenariat.
Alors, comment pouvez-vous profiter au maximum de votre temps à la barre? Nous avons discuté avec deux professeurs de ballet de la raison pour laquelle sauter la barre est un non-non.
Pourquoi la barre de ballet au début des cours?
«Barre est destiné à aider les danseurs à se concentrer et à s'échauffer, à trouver leur centre d'équilibre et à développer leur force», explique Ian Spencer Bell, qui enseigne pour l'American Ballet Theatre et Jacob’s Pillow Dance. «C’est aussi l’occasion pour les danseurs de se regarder et de s’écouter attentivement.»
comment gérer un studio de danse avec succès
Quelle est la meilleure façon de s'échauffer à la barre?
«Chaque corps est différent», explique Bell. «Chaque danseur est différent. Cependant, en substance, le ballet concerne la relation d’un danseur au temps et à l’espace. J'utilise la barre réelle comme si c'était mon partenaire, ce qui m'aide à rester surélevé et symétrique. J'ai toujours adoré la barre - regarder mes camarades de classe autour de moi, sachant que nous travaillions tous dur ensemble. Le centre s'est senti un peu plus compétitif. Barre était une sorte de rassemblement en tant que classe.
Sur quoi devriez-vous vous concentrer lorsque vous êtes à la barre?
«Peu importe la légèreté d'un danseur à tenir la barre, il y a toujours une différence dans les muscles utilisés et la façon dont ces régions fasciales sont activées», explique Susan Haines, une kinésiologue en danse quise spécialise dans le rapprochement de la recherche actuelle sur le corps, le fascia et le système nerveux central avec une formation en danse traditionnelle. 'Les danseurs doivent porter une attention particulière à leur bras barré pour remarquer si vous activez beaucoup de muscles qui ne seront pas là pour vous au centre ou sur scène.'
âge brun goutte de pluie
Bell ajoute: «Je pense à la barre comme un moment pour se concentrer sur la respiration, la danse en harmonie avec la musique, et s'éloigner du sol et vers le sol.»
Quelles sont les corrections de barre les plus courantes?
«À barre, je parle toujours de se tenir aussi grand que possible et de trouver le bon alignement», dit Bell. «Moi aussi, je m'intéresse à la façon dont les gens se présentent. En effet, la barre est destinée à vous préparer au travail de centre. Mais dès le début - dès la première préparation et plié - je veux voir quelqu'un danser avec puissance, détermination et élégance. Certes, les danseurs passent plus de temps à la barre qu'à la scène. Barre, comme à tout autre moment, est l'occasion de réfléchir à qui nous sommes en tant que danseurs et à la manière dont nous jouons. Nous sommes, après tout, avec les autres.
«L'articulation du pied, l'utilisation de la rotation externe, l'utilisation de port de bras, se mettre au-dessus de vos jambes et être conscient de l'alignement dans tout le corps sont quelques corrections générales.» note Haines, qui encourage à utiliser le temps à la barre comme une chance de pratiquer et de développer de belles lignes. 'Je pense que la barre est fascinante, c'est l'occasion de creuser profondément dans la façon dont les détails se combinent pour créer l'image complète de la technique et de l'art du ballet.'
Pourquoi la progression des exercices est-elle importante pour les cours de ballet?
«La progression du travail en classe est conçue pour développer les muscles, la coordination et la musicalité», explique Bell. «Je me souviens quand toutes les répétitions étaient ennuyeuses. Mais à un moment de mon adolescence, j'ai commencé à trouver cela réconfortant, méditatif. En tant que danseur plus âgé, je sais bien que je ne peux pas faire de relevé, encore moins de sauter, si je n'ai pas fait de plié et tendu. Barre peut être une sorte de physiothérapie, une mise au point et une mise au point sur vous-même et votre communauté. »
Par Chelsea Zibolsky de La danse informe.
