Alicia Graf Mack franchit une nouvelle étape chez Juilliard

Alicia Graf Mack. Photo gracieuseté de l'Université Webster. Alicia Graf Mack. Photo gracieuseté de l'Université Webster.

Si vous n’avez pas encore entendu parler d’elle, il est temps de sortir de ce rocher et de reconnaître la force incroyable qu’Alicia Graf Mack a exercée dans le monde de la danse. En tant que danseuse d'élite, elle a été membre de compagnies de classe mondiale comme Dance Theatre of Harlem et Alvin Ailey American Dance Theatre. En tant que femme d'affaires, elle a obtenu une maîtrise en gestion à but non lucratif et a cofondé D (n) A Arts Collective. En tant qu'éducatrice de l'enseignement supérieur, elle a enseigné régulièrement en tant que professeur à l'Université de Houston et à l'Université Webster. Après avoir fait preuve d'excellence dans divers domaines, elle approfondit de plus en plus la communauté de la danse et réunit l'administration et les arts en tant que directrice nouvellement nommée de la Juilliard Dance Division à New York, rôle qu'elle commence ce mois-ci. C’est passionnant de voir une femme aussi talentueuse, éduquée et brillante assumer ce rôle et exercer une influence directe sur le développement de ce programme chargé de façonner des danseurs collégiaux exceptionnels. Dance Informa a posé quelques questions à Graf Mack pour voir ce qu'elle avait en réserve.



Quelle est une nouveauté ou une mise à jour importante que vous prévoyez de mettre en œuvre chez Juilliard?



Alicia Graf Mack. Photo gracieuseté de Dance St. Louis.

Alicia Graf Mack. Photo gracieuseté de Dance St. Louis.

«Il est important que la Division de la danse continue de repousser les limites de l'innovation et de la créativité dans levingt-et-unstsiècle. À cette fin, j'ai invité des professeurs invités, ainsi que nos estimés professeurs, à exposer nos étudiants au paysage changeant du domaine de la danse. Les danseurs Juilliard ne sont pas seulement des techniciens et des artistes incroyables, mais ils sont prêts à changer le monde. Chaque décision émanant de l'administration de la danse est guidée par des principes d'autonomisation individuelle et communautaire.


alaine haubert

Vous avez déjà eu plusieurs carrières et postes, dont celui d’éducateur en danse. Qu'est-ce qui vous a aidé à prendre la décision d'occuper ce poste dans l'administration de l'enseignement de la danse?



«Bien que ma vie n'ait pris aucune sorte de chemin linéaire, le recul me permet de regarder en arrière et de relier les points qui m'ont conduit à un poste administratif chez Juilliard. En jouant avec Alvin Ailey American Dance Theatre, je me suis intéressé à l’administration des arts en raison du travail transformateur et inspirant de l’ancienne directrice générale d’Ailey, Sharon Luckman. J'ai poursuivi une maîtrise en gestion à but non lucratif pour approfondir ma compréhension des arts, des affaires et des services. J'ai vraiment adoré ma vie de danseuse et d'éducatrice, et rejoindre Juilliard à ce titre relie parfaitement toutes mes expériences et mes intérêts.


valeur nette de geoffrey zakarian 2016

Continuerez-vous à vous retrouver en studio, ou est-ce que le bureau est votre nouvelle scène?

«Je ne pourrais jamais m'asseoir derrière un bureau jour après jour! Je suis fait pour bouge toi ! Je pense mieux et je peux me connecter avec mes étudiants à un niveau plus profond lorsque nous sommes en studio à travailler vers un objectif commun. Ce semestre, j'enseignerai quelques cours de ballet. Je joue au Vail Dance Festival en août, alors me préparer à cela, tout en commençant ce nouvel emploi chez Juilliard, me tient littéralement sur mes gardes.



Dans quelle direction voulez-vous voir la danse à Juilliard se diriger dans les cinq prochaines années?

«Je suis un défenseur de la diversité en danse sur de nombreux fronts, y compris la diversité raciale et culturelle, et en reconnaissant divers genres et styles de danse. Je veux que nos étudiants obtiennent leur diplôme d'un programme qui reflète et reconnaît les nombreuses facettes des arts et des personnes qui composent nos communautés locales et mondiales. C'est ainsi que nous continuerons de définir les tendances en matière d'éducation artistique et d'exceller dans l'industrie - en menant avec créativité et empathie.

Par Leigh Schanfein de La danse informe.

Recommandé pour vous

Articles Populaires