Les choses pour lesquelles les danseurs sont bons: l'entraînement physique

Évitez Zacharioglou. Évitez Zacharioglou.

Dance Informa vous propose le prochain volet de notre série sur concerts de danse alternative ! Ce mois-ci, nous parlons de l'entraînement physique et des différentes façons dont vous êtes parfait pour le travail.



Evita Zacharioglou. Photo de Christopher Duggan.

Évitez Zacharioglou.
Photo de Christopher Duggan.



Evita Zacharioglou est une danseuse contemporaine et entraîneuse de fitness basée à New York. Elle possède un curriculum vitae de concerts comme la performance pour Crystal Pite au New York City Center, en tournée internationale avec ISADORA (un spectacle détaillant la vie de la pionnière de la danse moderne Isadora Duncan), au cours duquel elle a travaillé aux côtés de Natalia Osipova, et a été présentée à ses côtés dans le Vogue russe. Pour compléter sa carrière de danseuse, Zacharioglou donne des cours de ballet pour adultes et de fitness à la barre.

Comment avez-vous commencé à travailler dans le fitness?

«J'ai commencé par enseigner le ballet aux adultes dans un format de suivi - presque comme un cours de fitness, pour« obtenir le corps de la ballerine ». J'ai commencé à enseigner le fitness à la barre après cela. Pour le fitness à la barre, je pense que toutes les classes de barre sont légèrement différentes. Il provient de la barre de ballet, il est destiné à cibler les muscles utilisés par les danseurs. Un grand nombre d'exercices sont basés sur la méthode Pilates ou ont une certaine influence sur le ballet. Je pense que c’est leur façon de faire les exercices qui est différente. Il s’agit de la brûlure, alors que dans le ballet, nous nous allongons et il s’agit davantage du flux, au lieu de «Nous faisons cela 20 fois ou jusqu'à ce que nous ne puissions plus sentir notre jambe.» »



Qu'en est-il de votre formation en danse qui vous a déjà bien adapté à ce poste? Qu'as-tu à apprendre?

«C’est une compétence facile pour les danseurs, car nous avons les compétences et la compréhension de base. Vous devez affiner cela, bien sûr. La projection était quelque chose de nouveau pour moi. Je pense qu'en tant que danseurs, nous nous intériorisons lorsque nous sommes en classe. Mais lorsque vous enseignez, vous devez avoir une voix. Vous ne réalisez pas nécessairement que vous n’en avez pas tant que vous n’avez pas essayé de l’utiliser. J'ai auditionné deux fois pour l'endroit où je travaille actuellement. La première fois, je n’ai pas eu d’expérience en enseignement et je n’ai pas obtenu le poste. Mais deux ans plus tard, après avoir enseigné le ballet et acquis une certaine autorité en enseignant quelque chose que je connaissais bien, j'ai obtenu le poste. Vous ne réalisez pas que c'est si nécessaire tant que vous ne vous trouvez pas devant une pièce entière et que vous vous dites: «Oh. Tirer. Tout le monde attend que je leur dise quoi faire. 'Vous êtes l'expert.'

Évitez Zacharioglou.

Évitez Zacharioglou.



Avez-vous déjà eu du mal à diriger des personnes qui ne sont pas des danseurs sur la façon de faire de l’exercice et de prendre soin de leur corps?

«Les danseurs tiennent notre connaissance générale du corps pour acquise. Il y a déjà beaucoup de clients avec une grande conscience corporelle, mais il y a beaucoup de gens qui n'ont aucune idée de comment se tenir debout ou être. Il faut trouver des moyens de s'exprimer. Tout le monde est différent dans une salle de classe, vous devez être en mesure de leur montrer visuellement, de les indiquer verbalement et de déterminer ce dont ils ont besoin. Parfois, c’est aussi simple que de ne pas être à l’écoute lorsque vous répétez «Jambe gauche en arrière! L'autre jambe gauche! »Cinq fois avant qu'ils ne réalisent et changent de jambe. Mais parfois, c'est parce qu'ils ne font vraiment pas la connexion. Cela peut être très déroutant pour certaines personnes.

Trouvez-vous que travailler dans le domaine du fitness est utile pour suivre votre propre entraînement?

«Là où j'enseigne la barre, les formateurs peuvent suivre gratuitement autant de cours qu'ils le souhaitent. Vous restez en forme et gagnez en force. La classe d'enseignement est épuisant d'une toute autre manière. Alors que lorsque j'enseigne un cours de ballet, c'est un format de suivi, donc je fais en fait toute la classe et je peux avoir une idée d'un entraînement. Mais même dans ce cas, je ne suis pas concentré sur moi, je suis concentré sur le fait de prendre soin de tout le monde dans la salle. Je pense aussi qu’entre les répétitions, l’enseignement et le reste de mon emploi du temps, il est parfois difficile de prendre un cours pour moi-même, car je suis tellement fatigué. Mais par rapport à quand je travaillais dans un restaurant, cela a plus de sens pour moi. J'ai toujours des horaires flexibles et je peux continuer à danser et à poursuivre mes rêves, et maintenant je suis au moins le bon type de fatigué. '

Trouvez-vous que votre danse change après avoir constamment passé du temps à bouger d'une nouvelle manière?

«Personnellement, j'ai toujours été dans la formation croisée. Mais je pense que les danseurs se concentrent rarement sur la force du haut du corps. Je suis très petit et je n'avais aucune force du haut du corps, mais maintenant je vais gagner un concours de pompes. '


hauteur de la larve

Être dans un environnement de personnes énergiques et actives (souvent tôt le matin) est-il inspirant? Est-ce jamais trop?

Évitez Zacharioglou.

Évitez Zacharioglou.

«Il y a de bons et de mauvais jours, mais je suis toujours un professionnel. Je vais me présenter, m'asseoir et être fatigué ou sombre dans le salon des professeurs. Dès que j'entrerai dans cette pièce, cependant, je serai positif et donnerai autant d'énergie que possible. Et c’est une compétence que possèdent les danseurs. Lorsque vous devez performer, vous devez performer. Honnêtement, je ne pensais pas pouvoir le faire aussi bien, mais vous pouvez l'activer et le désactiver, vous le pouvez vraiment. '

Trouvez-vous que cela en vaut la peine?

'Oui. Pour subventionner ma carrière de danseur, je pense que oui. Cela dépend aussi de la personne, cependant. Cela peut être épuisant. Il y a des jours où je veux juste tout quitter. Mais certains jours, j'enseigne à des clients qui m'inspirent, qui m'apportent de l'énergie et me redonnent de l'énergie. Ensuite, bien sûr, vous avez également des gens qui s'occupent de leurs propres affaires. Mais je pense que ce n’est que la race humaine, vous allez devoir vous en occuper dans n’importe quel travail. Dans l'ensemble, il y a eu plus d'avantages que d'inconvénients. Et si jamais cela devient trop, alors vous changez simplement ce que vous faites. '

C'est un peu la beauté des emplois de survie, c'est que vous avez déjà votre carrière et votre passion, tout le reste n'est que complémentaire.

«Je pense que le problème avec les danseurs est que nous voulons tellement danser, et quand nous y consacrons chaque petite partie de notre corps, de notre esprit et de notre âme, nous avons peur de faire autre chose que nous pourrions être bons. Je pense que les danseurs ont tellement de talents cachés. Parce que nous sommes ces personnes artistiques et intellectuelles, et je pense que nous avons peur que si nous essayons autre chose, nous abandonnons la danse. Et je ne pense pas que ce soit le cas. »

Vous pouvez suivre Evita Zacharioglou sur Instagram: @ evitement.me .

Par Holly LaRoche de La danse informe.

Recommandé pour vous

Articles Populaires