Théâtre Fox, Atlanta.
Dimanche 10 janvier 2016.
valeur nette de josh gracin
Par un après-midi venteux et froid au centre-ville d'Atlanta, le State Ballet Theatre of Russia est récemment revenu au Fox Theatre historique avec ses deux actes Roméo et Juliette chorégraphié par Mikhail Lavrovsky. Peut-être que mes attentes étaient trop élevées, mais j’ai quitté cette production plus déçue qu’exaltée - et non, ce n’était pas à cause du scénario tragique de Shakespeare.
Quand j'ai appris qu'une petite compagnie de ballet russe était en tournée et s'arrêterait en ville pour une représentation unique, j'ai été immédiatement intriguée. Pourquoi feraient-ils une tournée à Atlanta? Après des recherches, il est devenu clair qu'ils avaient déjà visité la ville lors de précédentes tournées nationales. Pourquoi n'en avais-je jamais entendu parler? Malheureusement, la raison est devenue plus claire après la représentation. Le spectacle n'était ni époustouflant ni épouvantable - c'était juste immémorable.
Le spectacle a débuté par une introduction moins que passionnante dans laquelle le public a eu un premier aperçu des clans en conflit - les Montaigu et les Capulets - dans des danses folkloriques et un duel d'épée au ralenti. La pièce, qui était mal agencée, semblait porter sur le casting, qui ne gardait pas le temps ou ne prenait pas la peine de se synchroniser. Néanmoins, les costumes médiévaux et le décor coloré, ainsi que la partition intemporelle du compositeur Sergei Prokofiev (qui a été enregistrée, pas en direct), ont donné vie à la scène.
Après un certain temps, le rythme du ballet s’est accéléré et les danseurs semblaient mieux s’acquitter de leurs rôles. Les plus beaux danseurs étaient sans aucun doute Juliette, interprétée par Irina Borysova, et l’ami de Juliette, interprétée par Polina Tokareva. Borysova était aérée et assez délicate, avec de grands yeux de chat qui communiquaient fortement ses émotions. Tokareva, qui n'a malheureusement pas eu beaucoup de temps sur scène, a volé la vedette avec son solo rapide dans l'acte I, rendant les téléspectateurs souhaitant la voir dans un autre rôle du corps. Son charisme a apporté une nouvelle énergie au casting, et sa technique a immédiatement laissé une impression.
Roméo, dansé par Evgeny Kuchvar, correspondait aux sentiments dramatiques de Juliette et nous a convaincu de ses affections avec des mouvements intenses et complets. Alors que son extension et sa ligne laissaient à désirer à certains moments, son ballon et son élévation étaient assez attrayants. Sa qualité de mouvement naturelle m'a fait me demander si sa carrière de danseur reflétait l'idole cinématographique Gene Kelly, qui est venue danser après avoir été un athlète à succès en tant qu'écolier.
Dans l'ensemble, en réfléchissant à ce qui a fait de cette production Roméo et Juliette se sentent encore un peu hokey et pas sincère, ce qui a retenti était la chorégraphie. Si les danseurs du corps n’ont certainement pas été à la hauteur de l’homonyme russe avec leur technique, le vrai problème était la chorégraphie de Lavrovsky. En tant qu'ancien danseur principal du Ballet du Bolchoï, on s'attendrait à plus de lui, mais son mouvement était parfois fragmenté ou raide. Les transitions entre les scènes étaient saccadées et parfois gênantes, en partie à cause des morceaux de musique qui n'étaient pas synchronisés.
Une scène, cependant, que Lavrovsky a très bien chorégraphiée était le pas de deux du balcon entre Roméo et Juliette. Et je suppose que s'il y a un moment que vous voulez réussir, c'est celui-là.
Divulgation complète: La mauvaise étiquette de théâtre affichée pendant cette représentation peut avoir affecté mon opinion finale de ce spectacle. Les interruptions constantes pendant l'acte I par les retardataires, l'utilisation d'appareils d'enregistrement pour prendre des photos tout au long, et les téléphones portables allumés pour lire les programmes étaient non seulement distrayants mais assez frustrants. C’est une merveille qu’il n’y ait pas eu plus de plaintes pendant et après l’entracte. J'espère que le Fox Theatre et ses bénévoles travailleront plus dur à l'avenir pour garantir que leurs spectacles soient plus agréables pour tous les participants.
Par Chelsea Thomas de Dance Informa .
Photos gracieuseté du Fox Theatre.
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