Par Christine Dion de Mode Dion
C'est l'heure de la préparation du récital! Es-tu prêt? La préparation est la clé d'un récital confiant et soigné. Vous avez peut-être vos costumes, votre musique, votre éclairage et bien sûr les bons mouvements - mais qu'en est-il de votre maquillage et de vos cheveux? Même les artistes les plus chevronnés devraient avoir une répétition de maquillage et de coiffure. Se maquiller avec les autres interprètes aidera à s'assurer que tout le monde est sur la même page, dans le bon look, uniforme et poli.
Pour vous aider cette saison, nous avons quelques vidéos d'application étape par étape de maquillage de scène faciles à suivre avec l'expert en beauté de la scène Christine Dion de Mode Dion. Pour en savoir plus, rendez-vous sur modedion.com .
Un visage poli est un must.
Voici comment appliquer le fond de teint, le correcteur et la poudre comme un pro :
Les sourcils encadrent vos yeux et créent un équilibre.
Voici les étapes pour perfectionner les sourcils:
Les étapes de la scène simplifiées:
Les faux cils sont les ouvreurs d'oeil:
sondre rodriguez
Créez des lèvres qui mettent en valeur votre sourire et des joues parfaitement rincées
et profilé à la perfection:
Maquillage d'époque et de thème pour les récitals
Le maquillage du récital est important car il complète le costume et définit l'ambiance de la pièce de danse. Ces petits extras capturent l'époque et le style du numéro. Si la danse est des années 50 Graisse , un classique du ballet ou une pop futuriste, c’est le maquillage et la coiffure qui finissent le look et créent la fantaisie.
Voici quelques règles de couleur de maquillage à respecter pour la prochaine fois que vous créez un visage fantastique. Souvenez-vous du thème du look. Le maquillage change à chaque époque, tout comme la mode.
Les looks de l'ère du maquillage qui définissent le style de leur époque:
- Dans l'ombre noire de 1920 sur le couvercle et les lèvres à bouton de rose bordeaux profonds étaient le choix de toutes les filles à clapet.
- Dans les années 1940, le liner liquide ne balayant que le couvercle supérieur, avec des lèvres rouges riches et arrondies, était populaire.
- Dans les années 50, l'ombre bleue et le rouge à lèvres rose étaient les couleurs du moment.
- Les années 1960 ont vu des yeux lourds, une ombre blanche sur tout le couvercle et une ombre grise à travers le pli. Les lèvres ont été lavées en beige clair pour garder les yeux concentrés.
- Dans les années 1970, l’ombre bleue était de retour, mais avec du givre pour le couvercle et une ombre blanche surlignée sous le front. Le visage était illuminé de joues roses et de lèvres brillantes rose pâle.
- Dans les années 80, à l’ère de la démesure, nous avons vu trois couleurs d’ombre brillante, de sourcils épais et de rouge à lèvres brillant. Pensez à Cindy Lauper.
Lors de la création d'un fantasme, l'époque peut ne pas jouer du tout de rôle. Au lieu de cela, vous voudrez peut-être jouer sur l'imagination du public. Créez de la magie en définissant le caractère de la pièce.
Les looks des personnages fantastiques et les couleurs qui les font prendre vie:
- Le ShowGirl. Des plumes dans les cheveux, de gros cils et des paillettes partout. Plus les couleurs sont vives, mieux c'est.
- La danseuse espagnole de flamant rose. Un eye-liner noir épais balayant les coins, des lèvres rouges et une boucle fendue le long de la joue.
- Le chat. Que vous choisissiez un lion, un léopard ou un tigre, le drame ronronne pour un fantasme félin. Utilisez des crayons pour le visage ou de la peinture à la graisse en noir, marron, orange, jaune, blanc et rouge / marron.
- Fée princesse. Un favori pour les pièces classiques, ce look est doux et doux. Utilisez beaucoup de paillettes et de miroitements étincelants, placés uniquement sur les points clés de capture de lumière.
- Regard d'homme. Ce look comprend un costume et une cravate avec les cheveux séparés et lissés en arrière, mais le visage est féminin. Les lèvres sont rouges ou définies avec beaucoup de brillance, les pommettes sont profilées et les yeux sont ombrés en brun avec des cils noirs épais.
- Maquillage pour accentuer les costumes. Ajoutez des strass et des paillettes au visage dans des couleurs complémentaires pour attirer l'attention sur les détails uniques du costume. D'autres accents peuvent inclure:
Poudres scintillantes et scintillantes. Ces produits accrocheurs de lumière peuvent transformer n'importe quel look en une princesse de fée magique ou en une arrivée intergalactique futuriste.
Perruques - Essayez une perruque ou un morceau de cheveux.
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Christine Dion a travaillé à l'international en tant que maquilleuse dans la mode, l'imprimé, la télévision et la scène. Elle travaille dans l'industrie de la beauté depuis plus de 30 ans en tant qu'artiste et éducatrice. Consultez son site Web modedion.com pour plus d'informations.
Photo du haut: © Jorgosphotos | Dreamstime.com
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