Commentaires | Avril 2024

Anne O'Donnell de Martha Graham Dance Company dans «Immediate Tragedy».

19 juin 2020.
En ligne, sur Youtube .

Le 19 juin, pour la première fois depuis 1937, la Martha Graham Dance Company a réimaginé une œuvre perdue de Graham appelée Tragédie immédiate . La performance faisait partie d'une collaboration continue entre la Graham Company, l'ensemble de musique nominé aux Grammy Awards Wild Up et le Younes and Soraya Nazarian Center for the Performing Arts. En raison de l'éloignement social, la chorégraphie et la composition musicale ont été développées, répétées et interprétées en ligne. Le produit final était un film en direct édité artistiquement, présentant une compilation de danseurs exécutant le solo dans leur salon à la maison. Il a été projeté aux côtés d'un enregistrement pré-COVID d'un autre solo, Chanson profonde , comme Graham les a initialement conçus comme des pièces d'accompagnement. Après plus de 80 ans, les danses ont de nouveau été montrées ensemble.

Tragédie immédiate était un solo dansé par Graham qui n'a jamais été filmé ni noté, et qui aurait été entièrement perdu dans le temps. Mais l'archiviste Neil Baldwin a découvert des documents sur la production originale, trouvant des lettres entre Graham et le compositeur original Henry Cowell, des critiques, des notations musicales et, surtout, des photos. Bien qu'à l'origine un solo, 14 danseurs de la Graham Company interprètent la pièce. Chaque danseur a reçu quatre photos de la danse originale à partir desquelles créer des phrases de mouvement, en utilisant ses années de formation à la technique Graham, sa connaissance d'un autre répertoire et sa compréhension intrinsèque du style pour créer des interprétations honnêtes de l'essence de la danse originale. Cette réinvention a été approuvée et mise en scène par la directrice artistique de la compagnie, Janet Eilber, qui attribue aux danseurs leur chorégraphie.

Tout au long de l'émission, il est clair de voir pourquoi Chanson profonde et Tragédie immédiate appartiennent les uns aux autres. Les deux portent un geste emphatique intégré dans un grand mouvement. Il y a du drame, comme il y en a toujours dans les œuvres de Graham, mais jamais sans but. Chaque mouvement est entièrement terminé et compris avant que le suivant ne commence. L'idée de porter le fardeau est revue tout au long Chanson profonde , et chaque mouvement imprégné d'intention. Dans Tragédie immédiate , les danseurs se déplacent à travers des poses alors que les images des poses qu’ils imitent apparaissent à côté ou superposées avec elles sur l’écran. Cela donne des marqueurs clairs et concis, comme se déplacer dans des poses en Tai Chi. Vous pouvez voir l'interprétation de chaque danseur des étapes intermédiaires. Ils s'inspirent tous de la même technique, de la même formation et du même matériel source, mais vivent le mouvement différemment. S'ils avaient répété ensemble, se déplaceraient-ils uniformément? Si nous les regardions dans la même pièce, aurions-nous même eu la chance de remarquer les petites individualités? À l'exception de quelques moments de groupe en écran partagé (qui étaient entièrement synchronisés), la disposition d'un solo partagé offre l'opportunité rare de voir le mouvement sur différents corps tels qu'ils l'interprètent naturellement.

«Immediate Tragedy» de Martha Graham Dance Company.

Pour une pièce qui doit reposer si fortement sur l’interprétation, la vraie tâche était de maintenir l’intégrité artistique de l’œuvre - c’est un noyau provocant. Tragédie immédiate avait initialement été chorégraphié et composé par Graham et Cowell en réponse à la guerre civile espagnole, destiné à être une déclaration antifasciste passionnée et un hommage aux femmes combattantes du Front populaire.

Le directeur artistique de Wild Up Christopher Rountree et six de ses musiciens ont dû faire face à l'obstacle de recréer une partition à partir d'une notation minimale sans jamais être ensemble en personne, comme l'ont fait les danseurs. Au cours de la conférence d'avant-spectacle, Rountree explique comment cette tâche a interagi avec le ton protestataire de la pièce, en disant: «C'est une pièce sur la rébellion. Comment créer un article sur le changement de pièce alors que nous ne pouvons pas être physiquement dans cette pièce? ' Il a également discuté des défis de la création de musique sur Zoom, comme le retard audio, et comment ces sortes de limitations ont fini par façonner la musique. Le dilemme de Rountree n’était pas nouveau et pourrait même maintenir l’itération actuelle de la partition plus fidèle à l’éthique de l’original. Pendant la période de composition, Cowell purgeait une peine dans la prison de San Quentin, sous une «accusation de moralité», car Cowell était bisexuel. Il est resté en contact étroit avec Graham, et a traversé plusieurs obstacles artistiques découlant de ne pas pouvoir être dans la même pièce que son collaborateur.

Les pensées de Graham dans l’une de ses lettres à Cowell se lisaient comme suit: «… que le désespoir réside en Espagne ou dans un souvenir dans nos propres cœurs, c’est pareil… J'avais été dans une vallée de désespoir aussi. J'ai senti dans cette danse que je me consacrais à nouveau à l'espace, que malgré la violation j'étais debout et que j'allais rester debout à tout prix… »

Recréer une œuvre d'art politiquement chargée et peu documentée en tant qu'entreprise collaborative sans possibilité de se réunir en personne est une tâche ardue et difficile. Mais la Graham Company, Wild Up et le Soraya ont réussi à réunir un travail vraiment inspirant qui souligne la possibilité de connexion malgré l'isolement, et l'importance de faire face à la tragédie ensemble. Bien que cela ne corresponde pas exactement au solo original, la réinvention du mouvement correspond au remplacement de la tragédie dont parle la pièce. L'original Tragédie immédiate avait été en réponse à la guerre civile espagnole. Mais aujourd'hui Tragédie immédiate fait face à une pandémie mondiale qui isole les gens à un moment où se rassembler pour lutter contre une tragique injustice est si crucial. Le thème de la force triste et du stoïcisme implacable face à une tragédie de masse est toujours d'actualité et continuera de l'être. Tragédie immédiate est une occasion intemporelle de réfléchir sur les traumatismes collectifs, et peut être réinventée et réappliquée à toute tragédie qui devient immédiate. Les paroles de Graham nous rappellent de nous consacrer à nouveau à la cause chaque jour.

Le spectacle complet et la discussion sont disponibles ici .

Par Holly LaRoche de La danse informe.