Par Mary Callahan de Dance Informa .
J'ai récemment lu Adversaries of Dance d'Ann Wagner, un exposé bien documenté sur l'histoire de la loi anti-danse, de la littérature et de la diffamation aux États-Unis depuis l'époque des puritains jusqu'à nos jours. C’est comique - l’idée qu’un pays pourrait devenir si désemparé par ce qui semble maintenant la plus docile et la plus intemporelle des danses: la valse, la polka, le Lindy Hop. Les adversaires ont critiqué l'immoralité de la danse - à la fois l'idée que la danse était un acte purement physique (et donc mauvais) sans capacité intellectuelle ou éthique et l'hypothèse que la culture du dance-hall encourageait la consommation d'alcool et la promiscuité des jeunes.
Mais la danse (et la théorie anti-danse) dans l'Amérique vieille de près de quatre cents ans n'a pas simplement duré, elle a évolué. Tout au long de notre histoire, les adversaires de la danse ont soutenu que, que ce soit pour la scène ou la fonction sociale, que ce soit avec ou sans partenaire, la danse - le plaisir et l’expressionnisme à faire bouger son corps en musique - est la voie vers tout mal. Nous pouvons le voir dans les films de danse hollywoodiens classiques: les règles de la danse séparée dans «Hairspray», la législation anti-danse dans «Footloose» et les parents consciencieux dans «Dirty Dancing». En tant que danseuse professionnelle, penseuse libérale et fière féministe, je n'avais jamais imaginé que je deviendrais l'un de ces adversaires de la danse.
Cette épiphanie perplexe s'est produite en juin dernier lorsque l'adolescente devenue fauteuse de troubles, Miley Cyrus, a sorti son single tant attendu, «We Can't Stop». Alors que je n'avais aucun intérêt à perdre quatre minutes de ma jeune vie à regarder son clip vidéo, le lien a rapidement commencé à inonder mon fil d'actualité Facebook. J'ai finalement cédé. Je me suis assis à mon bureau sur cet après-midi d'été torride de New York avec le climatiseur à plein régime. Au fur et à mesure que la vidéo Vevo se chargeait, j'ai remarqué le coin inférieur droit de l'écran: plus de neuf millions de visites en moins de vingt-quatre heures.
Les danseurs Michael et Nadiah de SYTCYD Australie interprètent une danse «twerking» sur Busta Rhymes et «Twerk It» de Nicki Minaj, chorégraphiés par Tiana Canterbury, le 2 mars 2014. L'idée d'une danse «twerk» n'a pas été bien accueillie par les juges. Copyright de la photo Shine Australia 2014.
biographie de tehmeena afzal
Avant même que le rythme ne retombe, j'entends un chant de base: 'C'est notre fête, nous pouvons faire ce que nous voulons.' Miley apparaît, lissant ses cheveux mohawk platine, vêtue d'un crop top blanc moulant et de leggings, et encadrant sa bouche de rouge à lèvres rubis. Oh, elle orne également une grille en or sur ses dents du bas. Je m'assois et regarde - les yeux ne clignotent pas, les sourcils froncés, la bouche légèrement entrouverte. À première vue, «We Can't Stop» est un mélange d'ours en peluche gigantesques, de doigts remplis de yogourt, d'un visage de frites, de fêtes à la piscine après la tombée de la nuit, de beaucoup de pain blanc, d'animaux taxidermiques, de soupe à l'alphabet et d'un animation de visage parlant rappelant le fantôme de l'opéra. Oh, et la danse la plus dégradante que j'aie jamais vue.
À mi-chemin de la vidéo, Miley chante: «À mes filles ici avec les gros culs, en les secouant comme si nous étions dans un club de strip-tease, souvenez-vous que Dieu seul peut nous juger, oubliez les haineux parce que quelqu'un vous aime.» Dans ses vêtements d'entraînement blancs révélateurs, Miley danse avec trois femmes afro-américaines voluptueuses. Dans un bol informatif de soupe à l'alphabet, nous apprenons que les quatre «twerk». Cyrus pivote vers l'avant à la taille avec son torse perpendiculaire à ses jambes droites et écartées. Face à son… derrière… soit à celui d'une autre danseuse, soit directement à la caméra, elle oscille rapidement ses hanches d'avant en arrière, faisant tourner rythmiquement la chair de son postérieur. Oh, et elle tire aussi la langue.
Le twerk a pris d'assaut le pays. Mais en réalité, les origines du twerk semblent avoir évolué depuis la mapouka africaine traditionnelle et la danse du ventre du Moyen-Orient. Ce style était vénéré par de telles cultures et joué lors d'événements sociaux et religieux. Bien que Miley n'ait pas inventé le dernier engouement pour le butin, son clip vidéo et sa performance VMA ont certainement contribué à faire monter en flèche sa notoriété aux États-Unis. Moins de deux mois après la sortie de Vevo de «We Can’t Stop», l’Oxford Dictionary a officiellement ajouté «twerk» à la langue anglaise américaine. «Twerk, v.: Dansez sur de la musique populaire d'une manière sexuellement provocante impliquant des mouvements de hanche poussés et une position basse et accroupie.
Mais arrêtons-nous ici un instant et revenons sur les adversaires de la danse de Wagner. Elle décrit qu’en 1877, le journaliste américain Ambrose Bierce a publié The Dance of Death, affirmant que «la valse moderne n’est pas simplement« suggestive ». . . mais une satisfaction ouverte et éhontée du désir sexuel et une fraîcheur de désir ardent. Au XIXe siècle, des adversaires de la danse comme Bierce ont condamné la valse comme immorale et dangereuse en raison de sa position de danse «fermée», de son tempo vif et de sa chorégraphie tournoyante constante. Quelle horreur de penser à ce que ce genre de danse pourrait mener à… des robes plus courtes qui révèlent les chevilles d’une dame et une musique débordante. En ruminant là-dessus, je ne peux m'empêcher de me demander: est-ce que le twerk est la valse des temps modernes?
Maintenant, je suppose que je vais admettre que je suis un peu prude. Je n’ai pas essayé l’alcool avant mes vingt et un ans, je trouve les insultes répugnantes et je suis gêné de me changer dans les vestiaires pour femmes du gymnase. Mais je suis fier de ma prudence. Si je suis en colère, je pense qu'il y a une bien meilleure façon de m'exprimer que de brouiller un mot qui se traduit par «un tas d'excréments». Je ne vais pas dire que je ne porte pas de jugement. Je le suis certainement. Mais je crois que je prends soin de façonner mes opinions et mes jugements sur la base d'un raisonnement réfléchi. Alors, quand j’ai eu une réaction aussi traumatisante à la nouvelle sensation de twerk glorifiée dans la vidéo «We Can’t Stop» de Miley Cyrus, je voulais comprendre pourquoi.
En août Le Huffington Post Bonnie Fuller a salué le nouveau clip de Miley comme une «célébration animée de la liberté dont les jeunes femmes ont la chance aujourd'hui d'explorer et de célébrer pleinement leur sexualité» (Fuller). Vous plaisantez j'espère? Si Miley Cyrus est saluée comme une féministe des temps modernes, nous avons un problème. Ou peut-être que j'ai le problème. Je ris en quelque sorte de ces friandises de banlieue des années 1950 qui craignaient que la musique d'Elvis Presley et de Little Richard promeuve le sexe et la délinquance juvénile. Mais en me sentant si offensé et en colère en réponse à «Nous ne pouvons pas arrêter» de Miley Cyrus, suis-je devenu l'un de ces critiques conservateurs que les générations futures se moqueront plus tard de sententieuses? Suis-je une sorte de prig démodé pour critiquer cette représentation contemporaine du sexe, de la drogue et du rock'n'roll?
Une scène du clip vidéo «Twerk It» de Nicki Minaj et Busta Rhymes. Source de la photo: www.rap-up.com
Je me sens étrangement coincé - coincé entre la critique de la danse immorale de Bierce et la définition de Fuller de ce que signifie être féministe. Vous pourriez penser que cet écart dans lequel je me sens «coincé» est assez grand - près de cent cinquante ans. Mais je n'arrive pas à négocier la danseuse professionnelle, la penseuse libérale et la fière féministe en moi. J'essaye de m'en sortir. Le twerk objective les femmes de manière flagrante et j'ai donc tout à fait le droit d'être offensé. Mais là encore, la critique de danse Ann Daly a illustré comment les ballets de Balanchine font de même, faisant de la ballerine un accessoire délicat, sensuel et éthéré à manipuler par le danseur masculin.
Bien que j'ai toujours été assez franc, je pense que ma séquence féministe a vraiment commencé pendant ma première année - ou plutôt, première année - au Scripps College. En postulant à une très petite université d'arts libéraux entièrement féminine, j'ai soigneusement construit mon essai d'admission sur le fait de me libérer d'une situation similaire de se sentir «coincé»: coincé entre mon rêve de devenir une Rockette de Radio City et mon auto-déclaration de féministe. C’est grâce à ces générations de femmes fortes avant moi, ai-je pensé, que j’ai maintenant la liberté d’être qui je veux être - je peux embrasser mon côté intellectuel fervent sans renier aussi mon moi féminin. Mais c'était il y a quatre ans, et je cherchais juste un moyen de négocier le conflit d'intérêts qui dérangeait ma conscience. Ce phénomène de twerking, cependant, a vraiment ébranlé mon sens de moi-même. Parce qu'il ne s'agit vraiment pas de «twerk», il s'agit de ne pas pouvoir raisonner pour sortir de ma frustration.
Afin d'écrire cet article, j'ai revu à contrecœur «Nous ne pouvons pas nous arrêter». Et encore une fois, j'ai senti le même malaise monter à l'intérieur de mon estomac, la même tension attaquer mon front, et le même ressentiment brûler dans mon âme. Alors que je m'assois et regarde l'écran de mon ordinateur portable, j'espère qu'une solution apparaîtra dans mon cerveau, me glissera à travers mes nerfs jusqu'au bout de mes doigts sur le clavier et me soulagera de mon «blocage». Mais je n’ai rien. Cependant, même si cela me fait mal de terminer cette pièce sans une véritable conclusion, c’est peut-être la bonne voie à suivre. Au cours de mes quatre années d'université, malgré tous les examens et les papiers notés, la plus grande chose que j'ai apprise est que je n'ai pas besoin de connaître toutes les bonnes réponses. Bien que je sois noté sur papier, le vrai défi est de m'évaluer moi-même - de remettre en question mes propres croyances et d'avoir la résilience pour admettre que je me trompe et changer d'avis. Si vous tombez dans les sables mouvants, la pire chose à faire est d'essayer désespérément de vous battre. Vous devez vous détendre, bouger lentement et réellement embrasser la sensation de naufrage boueux pour vous décoller. Me voici donc, embrassant mon «embarras», confiant qu'un jour, moi aussi, je découvrirai un moyen de m'élever au-dessus: «Bonjour. Je m'appelle Mary et je suis danseuse. Oh, je suis aussi un adversaire de la danse.
Photo (en haut): une scène du clip vidéo de Miley Cyrus «Nous ne pouvons pas arrêter». Source: Billboard.com. www.billboard.com/articles/columns/pop-shop/1567360/miley-cyrus-we-cant-stop-video-is-completely-insane-watch
Recommandé pour vous
