Articles De Fond | Avril 2024

La star du flamenco Paloma Gomez fait descendre la flamme.

Par Paul Ransom.

Le flamenco est un métis, un enfant palpitant, vibrant, à sang rouge, de nombreux taureaux. Pas étonnant que ce soit si sain.

La plupart conviennent que le flamenco s'est fusionné à partir des nuages tsiganes, mauresques, séfarades et byzantins au XVe siècle, trouvant ses racines dans la région sud de l'Espagne de l'Andalousie. Au moment où le mot flamand Apparue pour la première fois au XVIIIe siècle, la danse avait déjà pris racine, avec ses battements de cœur paysans robustes et ses styles complexes du Moyen-Orient, ce qui en faisait la danse emblématique de villes comme Séville et Cordoue.

Aujourd'hui, le flamenco est synonyme d'Espagne. Cependant, il n'est en aucun cas confiné aux rives ensoleillées de la péninsule ibérique. En effet, en Australie, la danse prospère, un fait reconnu par le gouvernement espagnol lorsqu'il a envoyé la déesse du flamenco Paloma Gomez pour jouer et enseigner.

«C’est vraiment incroyable pour moi de voir des gens si loin d’Espagne qui ont le sens du flamenco», déclare Gomez. 'C'est beau. Quand je voyage, je vois qu'à travers le flamenco, vous pouvez vous connecter avec des gens du monde entier parce qu'ils ressentent la même chose quand ils dansent.

manoir de casse-noisette newport

Pour Gomez, le flamenco est vraiment dans le sang, ses parents étaient des danseurs et elle-même a commencé à danser à quatre ans. Des années plus tard, elle devient danseuse principale du Ballet Nacional de Espana et du Nuevo Ballet Espanol. Ces jours-ci, elle dirige sa propre entreprise basée à Madrid.

La première étape de sa tournée australienne a été Adélaïde, où elle a fait équipe avec Studio Flamenco, qui sont eux-mêmes reconnus comme l'un des principaux représentants australiens de la forme. Pour la co-fondatrice Emma Fernée, travailler avec Paloma Gomez représente un moment fort de sa propre odyssée flamenco.

Ayant fait du ballet classique dans son enfance, Fernée s'est lancée dans le flamenco par accident. 'J'en ai vu dans un film et je me suis dit:' Cela ressemble à quelque chose d'intéressant, peut-être que je vais juste essayer '.'

De là, elle s'est retrouvée attirée. «Il y avait quelque chose à propos de je dans le flamenco que je voulais exprimer. Peut-être que je ne suis pas vraiment sûr de ce que c’est mais cela m’a certainement donné la chance d’exprimer quelque chose sur moi-même… Il y a une liberté dans le flamenco d’être tout à fait individuel. Vous n'êtes pas obligé de toujours sourire et de projeter une image en particulier. »

Paloma Gomez ne serait certainement pas en désaccord. «C'est une façon d'exprimer toutes les émotions que vous ressentez à l'intérieur», dit-elle. 'Vous ne pouvez pas danser le flamenco si vous ne ressentez pas quelque chose de très fort.'

«C’est plus qu’une forme de danse», ajoute Fernée rapidement. 'C’est la musique, c’est les chansons, tout a une histoire très profonde.'

En tant que personne qui l'a découvert de l'extérieur, Fernée est parfaitement consciente des traditions et des réalités émergentes du flamenco au XXIe siècle. «En dehors de l’Espagne, c’est devenu une forme d’art très populaire et elle subit en quelque sorte une transformation. Il a certainement ses origines en Andalousie, mais il devient international. '

Le flamenco est né de la fusion, il n'est donc peut-être pas surprenant qu'il prenne volontiers de nouvelles influences. «L’important ici, en Australie, c’est que nous n’essayons pas d’être espagnole», affirme Fernée. 'Je pense que vous devez prendre la forme d'art et l'utiliser d'une manière qui a un sens pour vous et pour la culture dans laquelle vous vivez.'

Comme le dit Paloma Gomez, «Vous devez d'abord connaître les racines, mais après cela, vous pouvez utiliser votre propre personnalité. Alors bien sûr, les gens du monde entier apportent quelque chose de nouveau et cela maintient le flamenco vivant.

Et sa popularité grandit malgré le fait que ce n’est pas la danse la plus facile à apprendre. Même si son berceau était parmi la paysannerie et pendant des siècles, il a été interprété sans accompagnement musical (seulement des coups de mains), il a des aspects techniques qui l'élèvent au-dessus de la simplicité habituelle des danses folkloriques.

«Le jeu de jambes est assez technique et il y a des façons très particulières de bouger le corps», explique Emma Fernée. «Mais cela dit, j'enseigne aux enfants et aux adultes débutants qui n'ont pas de formation en danse, et dans l'ensemble, ils l'acceptent et l'apprécient… Mais plus vous perfectionnez votre technique, plus vous avez de liberté pour vous exprimer.»

hauteur de jem wolfie

Voici bien sûr le point. Expression. La passion. Le flamenco est tout sauf austère. Ça brûle. Paloma Gomez rit sciemment de cette caractérisation. «À la fin, tout est question d'émotion humaine et nous pouvons tous le ressentir.»

Comme si le point devait être illustré, elle continue. «Lorsque j’enseigne en dehors de l’Espagne, j’aime essayer de parler anglais pour les étudiants afin qu’ils puissent comprendre, mais souvent ils me disent:« Non, Paloma, parle espagnol ». Ils disent cela parce que le flamenco est une langue universelle.

De ses origines creusées dans la «reconquête» de l’Espagne à sa popularité mondiale cinq siècles plus tard, le flamenco continue d’applaudir et de battre le rythme de nombreux cœurs, sa puissance terrestre non numérisée.