Le lycée (et la vie en général!) Est plein de décisions. Qu'avez-vous pour le petit déjeuner? Auditionnez-vous pour le rôle principal dans la pièce de théâtre de l'école? Avez-vous le courage de demander à cette mignonne de votre classe d'anglais au bal des finissants? Mais peut-être l'une des questions les plus importantes de toutes: où allez-vous à l'université après avoir obtenu votre diplôme?
Irene Kent, danseuse et éducatrice, a fondé Starbound Talent and Consulting en 2015. Photo gracieuseté de Kent.
Surtout pour les danseurs et les artistes interprètes, dont les exigences collégiales sont plus spécifiques que l'étudiant moyen, avoir des conseils pendant cette période charnière de votre vie pourrait être très bénéfique… et réconfortant. Alors voici où Talent Starbound et Conseil (SBTAC) peut vous aider.
SBTAC, fondé par la danseuse et éducatrice new-yorkaise Irene Kent en février 2015, propose un mentorat individuel aux lycéens âgés de 14 à 18 ans qui recherchent le collège proposant le programme d'arts de la scène le mieux adapté pour leur . Kent estime qu'il est particulièrement important en premier lieu pour les danseurs de poursuivre des études supérieures, car une carrière d'interprète n'est pas éternelle, et avoir une éducation sur laquelle se rabattre rendra la transition de la scène beaucoup moins stressante plus tard dans la vie. .
«Les danseurs en eux-mêmes apprennent, expérimentent et trouvent continuellement de nouvelles façons de s'exprimer», déclare Kent, titulaire d'un BA en danse de l'Université Point Park et d'une maîtrise en psychologie de la communication médiatique de l'Université Touro dans le monde. «Une éducation en plus de la formation en danse aide non seulement à faire de meilleurs danseurs, interprètes et militants, mais les aide également à combiner leur passion dans un autre médium afin de s'exprimer continuellement, de devenir financièrement indépendants et sûrs, et de contribuer à la société. pour l’amélioration de l’humanité. »
Kent souligne que le nombre de danseurs qui poursuivent actuellement des carrières financièrement autonomes est plutôt restreint, et que sur le marché d’aujourd’hui, il est essentiel d’être flexible et d’acquérir d’autres compétences. Avec SBTAC, les étudiants reçoivent les conseils dont ils ont besoin pour rendre l'avenir moins intimidant.
«Les informations sont si accablantes aujourd'hui, et la plupart des conseillers d'orientation qui n'ont jamais travaillé dans l'industrie ne savent pas ce qu'il faut vraiment et quel type de programme sera le plus efficace pour atteindre ses objectifs et ses aspirations», explique Kent. «Presque toutes les écoles ont maintenant un diplôme en danse ou en théâtre musical. La question est de savoir lequel va aider les étudiants à travailler dans l'industrie une fois qu'ils auront terminé? J'ai entendu plusieurs professeurs d'arts de la scène du secondaire dire qu'un tel programme de mentorat que j'offre est tellement nécessaire aujourd'hui!
Les mentors du SBTAC sont des professionnels du domaine - des spécialistes de la danse tels que Benjamin Bowman, qui a joué pour le Kansas City Ballet et Twyla Tharp et des spécialistes du théâtre musical, y compris Angela Garrison, qui a joué à Broadway en Le Who's Tommy , par example. Ces mentors apporteront des commentaires et des informations précieux aux étudiants - ce qu'il faut pour réussir dans l'industrie, la sélection vocale pour les auditions, des conseils pour assembler une bobine de danse, ainsi qu'un soutien et des encouragements émotionnels.
«Je considère les objectifs de l’artiste, son talent, ses notes, sa personnalité, ses activités parascolaires, son soutien à la famille, ses finances et l’environnement dans lequel il se sent le plus à l’aise pour apprendre», explique Garrison à propos du travail en tête-à-tête avec un élève par le biais du SBTAC. «Par exemple, l'étudiant s'épanouira-t-il dans un milieu universitaire, ou ce danseur est-il plus confiant dans une petite salle de classe, comme un collège? Avoir des conseils au début par des professionnels aidera les étudiants plus tard. Une chose à retenir est qu'à moins d'être impliqué dans l'industrie aujourd'hui, vous ne savez pas vraiment comment y naviguer. »
L'ancienne interprète de Broadway Angela Garrison, mentor pour Starbound Talent and Consulting. Photo gracieuseté de Garrison.
Avec les services du SBTAC, les étudiants peuvent choisir entre une session de mentorat unique (au prix de 85 $) ou une série de cinq sessions de mentorat (au prix de 657,50 $). Au cours de ces sessions, les étudiants et leur mentor identifieront les intérêts de l’individu, établiront des attentes claires et feront de bons correspondances scolaires, prépareront les candidatures, examineront les candidatures ou le matériel d’audition et finaliseront les candidatures.
Le SBTAC peut également travailler avec des étudiants en dehors de New York, et Kent espère faire de son entreprise un programme national qui atteindra des milliers de jeunes adultes. «Nous fournirons une assistance personnalisée via FaceTime, Skype ou d'autres applications de médias sociaux pour vous aider à créer une liste d'écoles qui répondent à vos critères, ainsi que pour compiler tous les produits nécessaires à votre processus de candidature, le tout dans la sécurité de votre à la maison », assure-t-elle.
Bien que le SBTAC soit encore jeune, Kent dit qu'elle a déjà eu plusieurs réussites. «Je travaille actuellement avec un étudiant qui a reçu une bourse de 20 000 $ de l'Université de Long Island», explique-t-elle. «Je l'ai encouragée à se concentrer sur l'éducation préscolaire avec une mineure en danse, qu'elle pourra ensuite intégrer au développement de la petite enfance plus tard lorsqu'elle sera prête à faire la transition. Malheureusement, nous ne pouvons pas tous danser éternellement! »
Pour plus d'informations sur SBTAC et pour acheter un forfait de mentorat (ou en offrir un en cadeau), visitez www.starboundtalentandconsulting.com .
Par Laura Di Orio de Dance Informa .
