Articles De Fond | Avril 2024

Le StepCrew. Photo de Wik Heerma.

La danse est une forme d'art en constante évolution. Le style s'inspire de l'inspiration - en s'appuyant sur ce qui a déjà été fait. Mais c’est le contexte et la créativité qui contribuent à créer un mouvement ou une performance que nous n’avons jamais vu auparavant. Nous reconnaissons cette fusion de danse dans des styles comme le ballet contemporain, le hip hop lyrique et le jazz funk. Mais un autre mélange de percutant Les styles de danse peuvent être vus dans The StepCrew, une compagnie de danse fusionnant la stepdance irlandaise, la stepdance de la vallée de l'Outaouais et les claquettes.

Basé au Canada, The StepCrew a fait des tournées en Amérique du Nord et dans le monde - apportant la beauté de la danse irlandaise classique, les jigs jigs de la vallée de l'Outaouais et les claquettes rythmiques avec des violoneux canadiens, un chanteur écossais et le groupe irlandais The Chieftains. Les danseurs de StepCrew incluent Cara Butler (stepdance irlandaise), Nathan et Jon Pilatzke (stepdance d'Ottowa Valley), et Christine Carr et Julie Fitzgerald (claquette). Dance Informa a eu la chance de se connecter avec Butler, qui était à New York pour une performance de StepCrew en mai dernier. Poursuivez votre lecture pour en savoir plus sur le parcours de danse de Butler, The StepCrew et cette synthèse unique de danse percussive et de styles musicaux culturels.

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Avez-vous dansé irlandais toute votre vie? Quels autres styles de danse avez-vous étudiés en grandissant?

«Oui, j'ai dansé toute ma vie. J'ai commencé les cours avec le professeur de danse irlandaise de renommée mondiale Donny Golden quand j'avais six ans et je n'ai jamais regardé en arrière. C'est le seul style dans lequel j'ai officiellement suivi des cours. »

Cara Butler. Photo de Wik Heerma.

Parlez-nous de votre carrière d'interprète. Qu'est-ce qui vous a finalement amené à commencer à chorégraphier et à expérimenter?

«La danse irlandaise est une forme d'art très compétitive. Nous avons voyagé dans tout le pays et en Irlande à plusieurs reprises pour des compétitions régionales, nationales et mondiales. Pour nous garder connectés culturellement, notre professeur nous a impliqués dans des performances non compétitives dès le plus jeune âge. Nous avons dansé lors de spectacles dans toute la région de New York et avons également eu l'opportunité de travailler avec des danseurs irlandais d'autres écoles. Ma première tournée était avec le groupe Cherish the Ladies, et je suis finalement devenu le principal danseur irlandais avec The Chieftains. J'ai adoré la liberté d'un spectacle vivant et de voyager. Des opportunités se sont ouvertes pour moi de tourner avec différents groupes de différents genres. J'ai prospéré dans cet environnement en constante évolution et je savais que c'était ce que je suis né. Quelle était ma passion est devenue ma carrière.

Quand avez-vous trouvé The StepCrew et qu'est-ce qui vous a inspiré pour créer l'entreprise?

«Le StepCrew a été créé il y a près de 10 ans avec Jon et Nathan Pilatzke. Nous nous sommes rencontrés tous les trois en tournée avec les six fois lauréats des Grammy Awards, The Chieftains, et nous avons commencé à travailler sur la combinaison de nos deux styles de danse, l'irlandais et le stepdancing de la vallée de l'Outaouais. La combinaison a si bien fonctionné et le public a adoré, alors nous avons décidé de développer et de créer notre propre émission.

Qu'est-ce que la danse percussive de la vallée de l'Outaouais?

«Le stepdancing de la vallée de l'Outaouais est l'une des nombreuses formes de stepdance canadienne. Il vient d'une région au nord-est d'Ottawa, mais est maintenant enseigné partout au Canada. Il est mieux décrit comme un croisement entre l'irlandais et les claquettes et aurait ses origines dans les camps de bûcherons de la vallée de l'Outaouais. Après le travail, les gens se détendaient et terminaient la journée en jouant des airs de violon. Ils utilisaient leurs pieds comme percussions pour accompagner les jigs et les moulinets irlandais.

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Comment travaillez-vous pour fusionner la stepdance irlandaise avec d'autres styles percutants sans compromettre l'intégrité du mouvement?

'Très soigneusement! Il s'agit d'un processus créatif consistant à décomposer les étapes, puis à les reconstituer sous votre forme individuelle. »

Qu'est-ce qui vous inspire à chorégraphier et à créer?

Jon et Nathan Pilatzke. Photo de Wik Heerma.

«Sans conteste, c'est la musique qui m'émeut. Pour moi, la musique et la danse vont de pair, et l'une n'existe pas sans l'autre. Même s'il n'y a pas de mouvement physique, le cœur danse au rythme de la musique qui vous inspire.

Votre objectif est-il de rendre le step dance irlandais plus mainstream? Votre public / réception critique diffère-t-il en fonction de l’endroit où vous vous produisez dans le monde?

«La danse irlandaise est extrêmement populaire depuis le succès mondial de Riverdance. Ce serait merveilleux de voir des styles plus percutants dans les spectacles de Broadway et de se connecter avec des publics du monde entier. Nous sommes allés au Japon et la réponse a été incroyable. La beauté de la musique irlandaise combinée à ce genre brut de danse percussive prend tout son sens - à la fois organique et chargée d'histoire. Il est si important de préserver ces formes d'art, mais aussi d'être ouvert à la manière de les présenter.

Il semble que la plupart des danseurs professionnels ont commencé à étudier à un très jeune âge. Les danseurs plus âgés peuvent-ils encore apprendre la technique? Quel rapport y a-t-il entre le stepdance et le tap ou le «step»?

«Les danseurs plus âgés peuvent certainement apprendre la technique. Cela peut être physiquement difficile, mais si vous êtes en forme ou si vous vous efforcez de l'être, il n'y a pas de meilleure façon de le faire que de danser! »

Visite www.stepcrew.com pour les biographies de l'entreprise, les dates et les billets futurs de la tournée, et les coordonnées.