Par Deborah Searle
Travaillant avec Janet Jackson pendant quatorze ans, Gil Duldulao a été largement salué en tant que chorégraphe et interprète. Il a dansé pour d'innombrables vidéoclips pour Jackson, ainsi que Christina Aguilera, Tina Turner, Britney Spears et Jennifer Lopez, et a aimé jouer et créer pour de nombreuses tournées mondiales.
Parmi son emploi du temps chargé, Gil prend le temps d'enseigner à Le pouls , un événement de danse puissant le week-end qui tourne aux États-Unis, avec des instructeurs et des chorégraphes renommés. Pendant une pause dans l'enseignement, Gil a eu une conversation avec Deborah Searle de Dance Informa
Quelle est votre formation et votre formation en danse?
Mon oncle m'a amené à un cours de danse. En fait, j'ai commencé avec le hip hop, puis j'ai senti qu'il était temps pour moi de m'entraîner ailleurs. Je suis allé dans deux ou trois autres studios qui ne faisaient que du ballet et du jazz. J'en suis tombé amoureux, mais le hip hop est toujours mon premier amour. Ensuite, je suis allé à la bourse Edge (Edge Performing Arts Center, LA) pendant un an. La formation y était de 40 cours par semaine, 10 heures par jour, avec deux cours de ballet par jour, tous les jours. Je me considère donc formée dans tous les styles.
Quelle a été votre grande pause?
Ma grande pause a été mon premier travail. Prince avait une énorme vidéo et il y avait cinquante danseurs. C'était la première fois que je travaillais avec Jamie King et Tina Landon. C’est là que j’ai fait connaître mon nom. Ensuite, j'ai auditionné pour Janet quand j'avais dix-sept ans et j'ai eu la tournée, juste après ma bourse. Ce fut un grand moment. Je ne pouvais pas y croire!
Parlez-nous de votre travail pour Janet Jackson?
C'est juste un être humain normal et travailleur et tous les danseurs et tout le monde autour d'elle aiment travailler dur à cause de cela. Elle n'aime pas s'asseoir, elle est à fond, huit heures par jour et essaie toujours de le perfectionner. Cela va avec le fait d'être une danseuse de Janet Jackson. Nous sommes tous à peu près formés pour essayer d'aller trop loin avec la perfection, mais elle crée un environnement formidable, donc nous sommes des gens heureux.
Gil s'amuse avec ses collègues professeurs de Pulse - Dave Scott, Cris Judd et Mia Michaels. Photo gracieuseté de The Pulse On Tour
Est-elle vraiment active avec la chorégraphie?
À l'époque, elle ne l'était pas, mais elle regarde toujours les danseurs et les corrige elle-même. Elle est vraiment douée pour ça. Il y avait tellement de liberté et puis, il y a quelques albums, elle a travaillé avec le producteur Jermaine (Dupri) pour créer une ambiance plus urbaine. Il est devenu en quelque sorte plus stylisé et nous avons dû nous approprier ce qui est courant dans le monde urbain. Mais maintenant, elle retourne à ses racines, donc il y a plus de liberté pour moi et c'est bien parce que j'ai l'impression que c'est là qu'elle appartient. C’est un peu comme un cercle complet et je suis si heureux de revenir à ce que nous étions auparavant.
Alors tu danses avec elle depuis quatorze ans?
Oui, quatorze ans et je chorégraphie depuis environ neuf ans.
kathryn boren
Quelle serait votre tournée préférée?
Il faudrait que je dise Rock avec toi , parce que c'était tout moi. Le prochain sera tout moi aussi. J'aime la partie création, réalisation, avec tout sur la main. J'aime être en charge et j'ai aimé m'occuper de l'éclairage, du directeur musical, de la scène, des costumes, de la coiffure et du maquillage. C’est ce pour quoi je vis. Autant c'était fou, j'aimais chaque minute.
Aimez-vous tourner et être sur scène, ou préférez-vous faire des vidéoclips?
Je suis un artiste dans l'âme, donc tout sur scène me fait battre le cœur, et j'adore la précipitation. J'adore jouer et être sur scène.
Lorsque vous auditionnez des danseurs, que recherchez-vous?
Visiblement des interprètes et un look unique qui est intéressant. Je recherche un danseur polyvalent car avec un catalogue comme celui de Janet, les gens viennent voir un concert et ils veulent voir des chorégraphies originales. J'aime les danseurs polyvalents qui vont suivre des cours et s'entraîner dans tant de styles différents et peuvent tout faire au lieu d'une chose. La polyvalence est excellente.
Organisez-vous de nombreuses auditions ouvertes ou s'agit-il généralement d'agents?
J'avais l'habitude d'avoir des auditions ouvertes, mais la dernière était tellement mouvementée. Il y avait 3000 personnes du monde entier là-bas. C'est devenu un tel gâchis et je ne m'y attendais pas. Je me soucie aussi des danseurs, il y avait de grandes lignes et il faisait froid dehors.
Mais maintenant, avec toutes les années, nous savons en quelque sorte quels danseurs nous aimons parce que nous les gardons. Parfois, nous avons envie de chercher quelque chose de nouveau, alors nous discutons avec d’autres chorégraphes. Nous parlons toujours. C’est juste un petit monde dans ce sens. Mais j'aime bien avoir des appels ouverts ici et là, pour voir ce qu'il y a là-bas.
Quels conseils donneriez-vous aux danseurs qui veulent réussir dans la danse commerciale?
Danseurs, prenez votre métier au sérieux! Même si vous pensez que vous êtes si bon et que vous sentez que vous pouvez simplement vous présenter et ne pas vous échauffer, vous n’êtes jamais aussi bon. Allez! Il y a toujours quelque chose à apprendre et nous devons y revenir.
Quels autres rêves aimeriez-vous réaliser?
J'adorerais faire plus de tournées. J'adorerais faire un spectacle à Vegas. J’adore faire des films. J’adore développer des émissions de télévision et j’ai eu des discussions avec des stations. J’aimerais être dans les coulisses. Tout ce que je veux faire, accentue ce que je fais de toute façon, c'est-à-dire créer une chorégraphie.
