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comment éviter la violation du droit d'auteur de la musique

La danse et la musique sont inextricablement liées. Même pendant les pièces mises au silence, tout le monde écoute le bruit des pas sur scène, ou le public bouge dans ses sièges. Le son et le mouvement vont de pair.

C'est pourquoi trouver de la musique que vous pouvez utiliser sur scène ou en ligne sans être signalé pour violation du droit d'auteur peut être si exaspérant. Combien de fois avez-vous posté une pièce de chorégraphie ou d’improvisation dont vous êtes vraiment fier, pour la faire retirer ou couper le son parce que vous jouiez sur la dernière chanson de votre artiste préféré? Savoir ce que vous pouvez et ne pouvez pas utiliser, et comment obtenir des autorisations et des licences, vous aide. Non seulement cela vous protège, mais cela garantit que le musicien qui a capturé votre créativité obtient le crédit et, oui, la compensation qu'il mérite. S'il y a une chose que les danseurs comprennent, c'est que chaque artiste doit être payé pour son travail.

Obtention des autorisations pour la musique existante

Désolé de le dire, mais le simple fait d’écrire «aucune violation du droit d’auteur prévue» dans la section biographie ne résout pas le problème. Reconnaître que la musique ne vous appartient pas ne permet pas de l’utiliser comme la vôtre, et il n’y a pas de mots magiques pour absoudre la faute. Mais la bonne nouvelle est que l'obtention d'une autorisation fonctionne toujours de la même manière qu'à l'école primaire: vous pouvez toujours simplement demander. (Et ça ne fait jamais de mal de dire s'il vous plaît!)

Supposons que vous souhaitiez utiliser un morceau de musique spécifique pour un spectacle de danse en direct. En règle générale, un enregistrement d'une chanson a deux ensembles de droits d'auteur. La partition elle-même, la mélodie et les paroles appartiennent à l'artiste (souvent représenté par un éditeur). L'enregistrement de cette chanson appartient au label de musique auquel appartient l'artiste. Vous aurez besoin de l'autorisation des deux pour utiliser l'enregistrement. Pour savoir avec qui vous devez contacter, cochez IMC (Broadcast Music Inc.) ou alors ASCAP (Société américaine des auteurs et éditeurs de compositeurs) . Il s'agit de la plus grande organisation de droits d'exécution aux États-Unis, et chacun dispose d'une base de données de millions de chansons, indiquant qui détient quels droits sur chacune d'elles.

Mais rappelez-vous, plus l'artiste et sa chanson sont célèbres, plus leur éditeur et leur label de musique peuvent demander des frais de licence. Ou, plus probablement, ils ne répondront tout simplement pas. Pour ceux d’entre nous qui n’ont pas de budget à succès, nous n’obtiendrons probablement pas de droits de représentation sur une Beyoncé.

Publication sur des plates-formes qui ont des accords de licence de musique préexistants

Il n’existe pas de solution de contournement pour obtenir l’autorisation de diffuser des émissions en direct, mais si vous avez l’intention de publier votre danse sous forme de vidéo en ligne (sans en tirer profit), YouTube a peut-être une solution pour vous. Google a développé un logiciel appelé Content ID, qui compare l'audio et la vidéo du contenu que vous téléchargez à des fichiers audio et vidéo enregistrés avec Content ID. Ils trouvent des correspondances grâce à une empreinte numérique, en quelque sorte. C'est ainsi qu'ils vous attrapent lorsque vous publiez quelque chose qui contient du matériel protégé par des droits d'auteur. Mais la bonne nouvelle, c'est que si le titulaire des droits d'auteur donne le feu vert, YouTube placera une publicité avant votre vidéo et les bénéfices de cette annonce (ou d'une partie) iront au propriétaire du contenu protégé par des droits d'auteur. L'artiste original est payé et vous pouvez garder votre vidéo en place. Cependant, si l’artiste dont vous utilisez la chanson décide qu’il ne souhaite pas que son travail figure dans votre vidéo, vous n’avez pas de chance. Vimeo utilise un logiciel similaire, appelé Copyright Match, mais ne propose pas de monétiser la vidéo via une publicité.

La loi sur le droit d'auteur et l'utilisation équitable

Dans certains cas, vous n’avez pas besoin de droits sur une chanson pour l’utiliser. La Loi sur le droit d'auteur est la loi américaine et la doctrine de l'utilisation équitable est l'argument des exceptions contre elle. L'utilisation équitable dicte que l'utilisation de matériel protégé par le droit d'auteur pour des commentaires, des critiques et d'autres cas est justifiée. Cela inclut l'éducation, donc les combos en classe avec les derniers succès sont sûrs! Bien que le terme «utilisation équitable» soit souvent utilisé, il est difficile, pour dire le moins, de le faire adhérer au tribunal et il est jugé au cas par cas. Avant de supposer que votre travail relève de l’utilisation équitable, il est important de vous familiariser avec la loi sur le droit d’auteur et de consulter un avocat.

Options autres que la musique protégée par des droits d'auteur

Avec tous ces obstacles et avec le budget moyen du danseur, la musique protégée par le droit d'auteur ne semble pas toujours réalisable lorsque vous recherchez une chanson sur laquelle définir votre prochain morceau ou message. La bonne nouvelle est que vous avez de nombreuses autres options.

Vous avez un groupe local préféré, ou des amis musicaux? Entrez en contact avec des musiciens à plus petite échelle qui pourraient être intéressés à faire équipe. Peut-être ont-ils besoin d'un danseur pour leur prochain clip vidéo ou accepteraient-ils de vous accorder une licence pour l'une de leurs chansons à un prix raisonnable.
Parcourez les départements de musique universitaires ou les programmes du conservatoire. Collaborer avec un musicien et construire le son à partir de zéro peut être une façon très intéressante d'aborder la création d'une nouvelle pièce. De plus, vous avez maintenant quelqu'un à contacter pour de futurs travaux.
YouTube et Vimeo ont des bibliothèques audio pleines de musique libre de droits grâce à leurs partenariats avec des artistes spécifiques.
Aux États-Unis, tous les morceaux de musique créés en 1923 ou avant existent dans le domaine public. Ailleurs, la règle se situe entre 70 et 75 ans après la mort du compositeur. Les œuvres du domaine public ne sont soumises à aucune restriction de droit d'auteur et sont libres d'utilisation par tous!
N'hésitez pas à tomber dans le terrier du lapin SoundCloud. Il regorge d'artistes qui créent activement et qui pourraient être plus faciles à contacter que votre pop star moyenne.
Rien ne vous empêche de mixer votre propre musique. Avec tous les programmes disponibles, créer des paysages sonores et des rythmes simples n'a jamais été aussi simple.

Par Holly LaRoche de La danse informe.