Articles De Fond | Avril 2024

Master class Dance 4 Hope avec Debbie Roshe. Photo gracieuseté de Hope Easterbrook.

On pourrait regarder toutes les souffrances dans le monde et dire: «Que pourrais-je faire pour aider? Il y a tellement de douleur là-bas. ' On peut soutenir que les gens qui ont vraiment fait une différence là-bas ont compris que même une petite différence est une différence tout de même. Ils tirent également parti de leurs compétences, de leur expérience et de leurs réseaux professionnels / personnels uniques pour servir comme eux seuls le peuvent. Hope Easterbrook est l'une de ces personnes. Avec une vaste et louable expérience en tant qu'artiste de la danse, elle met maintenant son cœur et son âme dans des ateliers de danse pour la guérison et la connexion - pour les populations qui pourraient vraiment l'utiliser.

adam danse

Hope Easterbrook.

Par exemple, des rapports récents ont révélé que plus de 2 500 enfants migrants sont détenus dans des établissements fédéraux, en attendant une procédure judiciaire ou un placement en famille d'accueil. Easterbrook a récemment organisé une classe de maître à Steps on Broadway, le 29 mars, pour une trentaine de ces enfants. Elle a fait un autre atelier de ce genre aux studios Ailey, avec 50 étudiants présents. Pourtant, en tant que diplômée de The School at Steps (y ayant étudié en 2011), elle a voulu faire appel à cette relation au service de l’objectif de ces ateliers.

Tout cela sous l’égide de son organisation à but non lucratif Dance 4 Hope. Elle travaille actuellement avec un avocat pour s'assurer que l'initiative est conforme à la loi fédérale. Steps a également organisé un cours de collecte de fonds avec Easterbrook et Debbie Roshe, membre du corps professoral de jazz, en mars dernier. La classe a coûté 20 $, et tous les profits ont servi à couvrir les coûts liés à la classe de maître suivante.

Les ateliers comprennent des mouvements hip hop très basiques, comme celui de nombreux cours de danse fitness. Un pourcentage élevé d'étudiants étant d'origine hispanique, Easterbrook inclut également des signatures de danse latine dans le mouvement. Elle dit que les élèves ont entre sept et 18 ans. Certains parlent espagnol, mais d'autres parlent une langue tribale indigène de leur pays d'origine, ajoute-t-elle. «L’histoire de chacun est si individuelle, et c’est pourquoi il est important de travailler avec une philosophie consistant à rencontrer tout le monde là où il se trouve», affirme Easterbrook.

Elle souligne l'importance d'une expérience thérapeutique pour les enfants en détention fédérale. De plus, «la danse enseigne l’empathie, et elle enseigne la connexion, c’est un langage universel», affirme Easterbrook. On peut soutenir que ce langage universel de la danse est le meilleur - et peut-être le seul - véhicule pour une telle expérience thérapeutique, étant donné la barrière de la langue. Easterbrook décrit comment, dans l'atelier d'Ailey, cette barrière de la langue semblait au début présenter des défis de communication, mais tout s'est mieux passé une fois que la classe de maître a commencé et que les étudiants se sont sentis plus confortablement acclimatés.

Hope Easterbrook.

Tout a commencé par un voyage au Rwanda en 2018, lorsque Easterbrook travaillait avec MindLeaps . Auparavant, elle avait dansé dans le cadre du casting original de Hamilton, auditionnant après avoir étudié au Marymount Manhattan College en 2011. Au Rwanda (et dans plusieurs autres pays en développement), MindLeaps propose un un programme basé sur le mouvement pour combler les lacunes de leur système éducatif - dans un esprit «de rencontrer les étudiants là où ils étaient», explique Easterbrook. Rentrer à la maison a été doux-amer, elle dit qu'elle s'est sentie comblée par le travail qu'elle avait fait mais qu'elle voulait continuer à le faire. Avec cela, la graine de Dance 4 Hope a été plantée.

Cette graine pousse clairement. Cela dit, où aller d'ici? Easterbrook élabore un programme de danse thérapeutique alors qu'elle anime ces ateliers, partage-t-elle. À l'avenir, elle espère également travailler avec des travailleurs sociaux et des professionnels de la santé mentale (en particulier des thérapeutes par les arts expressifs - en musicothérapie, danse / thérapie par le mouvement et art-thérapie). En fin de compte, elle adorerait que ces classes de maître soient proposées sous forme de cours hebdomadaires continus.

De plus, elle adorerait créer un centre de danse qui comprend des traitements de santé mentale et des services sociaux. De plus, elle adorerait voir Dance 4 Hope comme une organisation à but non lucratif à l'échelle nationale. «Je ne mets pas de limites à mon rêve», dit Easterbrook. Compte tenu du pouvoir de la danse de guérir et de se connecter, à travers les barrières linguistiques et plus encore, il semble sage de croire que de grandes possibilités pour ce travail sont possibles.

Pour en savoir plus et contribuer au travail de Dance 4 Hope, visitez dance4hope.com .

Par Kathryn Boland de La danse informe.